1 Followers
26 Following
couchsearch43

couchsearch43

Grandes nombres de la arquitectura de todos los tiempos


La arquitectura ha evolucionado junto con el hombre desde las primeras civilizaciones. Grandes proyectos arquitectonicos que tienen lugar hoy en dia no hubiesen sido posible sin la existencia de muchos excepcionales arquitectos que supusieron un antes y un despues en el mundo de la arquitectura. Por ese motivo no tan solo cualquier arquitecto tecnico, sino cualquier persona con un minimo de interes por su entorno, deberia conocer los nombres y los logros de los arquitectos de siguiente lista. Sin duda, si pudiesemos reunir hoy en dia a estos grandes arquitectos podriamos constituir la mayor y mejor plataforma de arquitectura que haya existido, ya que con su genio todos, y cada uno de ellos ayudaron a crear las grandes obras de la arquitectura e ingenieria que han maravillado a generaciones.
MARK VITRUVIUS POLLIO
Arquitecto e ingeniero romano. Probablemente nacio como ciudadano romano libre en Campania (region administrativa de Italia). Durante la guerra civil, bajo el liderazgo de Julio Cesar, participo en la construccion de vehiculos militares. Mas tarde, como ingeniero militar, se dedico de forma independiente al desarrollo y creacion de ballestas y otras armas de asedio. Entre los proyectos ejecutados de Vitruvio, los mas significativos son la Basilica de Fano y las estructuras del acueducto romano.
El tratado "Diez libros de arquitectura" se atribuye al propio Vitruvio. El libro esta dedicado al emperador Augusto como muestra de gratitud por la ayuda que brindo. Vitruvio fue el primer teorico de la arquitectura en plantear la hipotesis del origen de la arquitectura. Planteo el problema del termino medio entre teoria y practica, describio los conceptos basicos de la estetica, la proporcionalidad de un edificio y una persona, por primera vez en la historia estudio el problema de la acustica musical de los locales.
Vitruvio describio seis principios fundamentales de la arquitectura:
1) Ordinatio (sistematico, orden, orden): describe los principios generales de la arquitectura, los fundamentos de la formacion del volumen (quantitas), la base de las proporciones, la base de la relacion de tamanos (modulo). Aqui esta la famosa triada de Vitruvio: tres cualidades que debe tener la arquitectura: firmitas (resistencia estructural), utilitas (beneficio), venustas (belleza).
2) Dispositio (ubicacion, base): describe los conceptos basicos de la organizacion del espacio, los conceptos basicos del proyecto y su visualizacion en tres dibujos principales: iconografia (planta), ortografia (dibujo) y escenografia (vista en perspectiva).
3) Euritmia: define hermosas proporciones, se estudia la composicion.
4) Simetria: el antropomorfismo fuerte se oculta en esta categoria. Se enfatiza un modulo basado en partes del cuerpo humano (nariz, cabeza).
5) Decoracion: esta categoria no se limita solo a la decoracion y describe la sistematicidad del orden.
6) Distributio: la categoria describe la forma de uso economico del objeto.
IMHOTEP
Imhotep es un destacado arquitecto egipcio del periodo del Imperio Antiguo. El constructor de la piramide Djoser, la primera de las piramides egipcias. Desde el Primer Periodo de Transicion, tambien fue considerado poeta y pensador. Mas tarde fue deificado y reverenciado como el dios de la curacion. Imhotep es considerado el inventor de la forma arquitectonica piramidal: propuso construir tres mastabas mas pequenas sobre la mastaba de piedra (tumba rectangular) del faraon, convirtiendo la mastaba en una piramide de cuatro etapas (mas tarde el numero de escalones de la piramide se aumento a seis y alcanzo los 61 m de altura). Asi, Imhotep actua como fundador de la tradicion arquitectonica de todo el Reino Antiguo, que se baso en el uso de una forma piramidal en el diseno de los entierros reales.
LEONARDO DA VINCI
Leonardo da Vinci es un artista italiano (pintor, escultor, arquitecto) y cientifico (anatomista, naturalista), inventor, escritor, musico, uno de los mayores representantes del arte del Alto Renacimiento. Leonardo da Vinci nacio el 15 de abril de 1452 en el pueblo de Anchiano cerca del pequeno pueblo de Vinci, cerca de Florencia. Mucho de lo que Leonardo diseno nunca se implemento, y lo que se construyo no llego a nosotros. Y, sin embargo, sobre la base de informacion documental separada, registros y bocetos del propio Leonardo, uno puede ver sus versatiles actividades arquitectonicas y de construccion, conocer sus planes. Incluso en su juventud, el joven pintor desarrollo interes por la arquitectura y la construccion. Realizo planos y dibujos de varios edificios, estudio los edificios de Brunelleschi, un famoso arquitecto e ingeniero.
Leonardo superviso importantes obras de fortificacion y riego, participo, entre otros artesanos, en el concurso para el diseno del techo abovedado de la catedral de Milan en construccion en ese momento, le gustaba los planes para la construccion de canales grandiosos, limpieza de puertos y reconstruccion de ciudades. En 1490, Leonardo construyo un gran pabellon redondo con cupula en el jardin ducal de Milan.
Leonardo presto gran atencion a las cuestiones de tecnologia de la construccion. Estudio los elementos individuales de la estructura arquitectonica: cimientos, arcos, paredes, techos con vigas y calcula su resistencia. Le intereso la distribucion de cargas en diferentes partes del edificio y la correcta colocacion de los cimientos, ya que "lo primero y mas importante es la estabilidad". El brillante conocimiento de las tecnicas de construccion y las leyes de la mecanica le permitio a Leonardo presentar la inusualmente atrevida tarea de elevar los edificios a la altura requerida. Las ideas de Leonardo tuvieron un gran impacto en sus contemporaneos. No es casualidad que muchas de las ideas del gran maestro fueran puestas en practica por otros arquitectos del Renacimiento, quienes transmitieron el legado de Leonardo a las generaciones posteriores.
MIGUEL ANGEL BUONARROTI
Michelangelo Buonarroti nacio el 6 de marzo de 1475 en la ciudad toscana de Caprese, cerca de Arezzo. Miguel Angel, un brillante escultor, pintor y arquitecto, fue una de las ultimas "personas universales" del Renacimiento, con toda la pasion de su temperamento dedicado a los ideales avanzados del humanismo italiano, no solo esteticos, sino tambien sociales. Ambos se expresaron magnificamente en la estatua gigante del joven David, que dio fama al maestro de veintiseis anos, simbolizando el espiritu libre de la Florencia democratica y una fe orgullosa en las posibilidades ilimitadas del hombre.
Sin embargo, la larga vida de Miguel Angel coincidio con un periodo en el que la ruina historica de la cultura individualista del humanismo burgues se hizo cada vez mas evidente. En marzo de 1505, por invitacion de Julio II, Miguel Angel llego a Roma, donde firmo un contrato para la construccion de la grandiosa tumba de marmol del Papa, en la que trabajo intermitentemente toda su vida. En Florencia, Miguel Angel construyo una nueva sacristia en la Iglesia de San Lorenzo, encargada por los Medici, con los famosos grupos escultoricos de lapidas en las paredes.
El Capitol Ensemble es el primer gran encargo arquitectonico que Miguel Angel recibio del Papa Pablo III. Una vez que fue el sitio mas famoso de la antigua Roma, el Capitolio cayo en mal estado durante la Edad Media. Los edificios ubicados aqui estaban en ruinas o completamente destruidos y requerian limpieza y orden. El edificio principal del conjunto, ubicado a lo largo del eje de la plaza y cerrando su parte trasera, se encuentra el palacio de los Senadores, de tres pisos, decorado con una gran escalera de doble cara y coronado por una torre.
Todos los edificios de Miguel Angel estan marcados por una serie de caracteristicas relacionadas y reflejan vividamente su deseo inherente de una monumentalidad majestuosa y, al mismo tiempo, de una arquitectura dinamica.

image

BARTOLOMEO FRANCESCO RASTRELLI
Arquitecto ruso de origen italiano, academico de arquitectura de la Academia Imperial de las Artes (1771). El representante mas destacado del llamado Barroco isabelino. Casi todas las creaciones del arquitecto fueron creadas en Rusia, que se convirtio en un segundo hogar para el italiano. La actividad del arquitecto cae en la decada de 1730-1750, un periodo de crecimiento en el poder del estado noble y el fortalecimiento de los lazos entre Rusia y Europa. Estas circunstancias influyeron mucho en la apariencia de los palacios imperiales, las estructuras de los parques, las mansiones de la ciudad y los edificios religiosos, que se distinguieron por la grandeza y el lujo, nacidos del genio de Rastrelli.
Las obras mas significativas de Rastrelli se crearon en San Petersburgo y sus alrededores. La construccion del palacio de San Petersburgo del gobernante moldavo Dmitry Cantemir, que tuvo lugar de 1721 a 1727, fue una de las primeras obras independientes de Rastrelli. Los dibujos y grabados supervivientes indican que este proyecto fue un estudiante y contenia mas caracteristicas de la arquitectura holandesa o de los primeros Petersburgo que la italiana o francesa. Sin embargo, este trabajo ya esta mostrando el talento del futuro maestro en la disposicion de volumenes. El rapido ascenso del arquitecto comenzo despues de la ascension al trono ruso de la duquesa de Curlandia, Anna Ioannovna. De 1752 a 1756 bajo la emperatriz Isabel Petrovna Rastrelli dirigio la construccion de la residencia Tsarskoye Selo.
Durante este periodo, reconstruyo todo el Palacio de la Gran Catalina. Rastrelli utilizo ampliamente en sus obras las tradiciones de la arquitectura rusa antigua, asi como los arquitectos de la epoca de Peter. Sus numerosos edificios se distinguen por la riqueza plastica de las formas arquitectonicas, brillo de color y lujo de acabado. Los edificios de Tsarskoye Selo ocupan el lugar mas significativo en la obra de Rastrelli. Preservando los principios basicos del diseno original del conjunto, el arquitecto, de acuerdo con los requisitos de la corte real, creo una residencia de campo que literalmente asombro a sus contemporaneos con su esplendor, brillo e inagotable fantasia de decoracion decorativa.
LE CORBUSIER
Le Corbusier es un arquitecto frances de origen suizo, pionero del modernismo y funcionalismo arquitectonico, representante de la arquitectura de estilo internacional, artista y disenador. El inicio de la carrera creativa de Corbusier como arquitecto coincidio con la revolucion tecnica de los tiempos modernos, cuyos puntos principales fueron el surgimiento de innovaciones tecnicas como la electricidad, la telefonia y la radio, el surgimiento del automovil, el surgimiento de la aviacion, asi como la construccion de barcos gigantes de nueva generacion, etc.
En la construccion, un punto de inflexion fue el uso de materiales como el metal, el vidrio y el hormigon armado recientemente inventado, el hormigon armado; abrieron oportunidades para los constructores y arquitectos que parecian deslumbrantes, al borde de la fantasia. Le Corbusier alcanzo la fama por sus edificios, siempre excepcionalmente original, asi como la pluma talentosa de un escritor-publicista. Los edificios basados en sus disenos se pueden encontrar en diferentes paises: Suiza, Francia, Estados Unidos, Argentina, Japon e incluso Rusia.
Los rasgos caracteristicos de la arquitectura de Le Corbusier son los bloques de volumen elevados sobre el suelo; columnas independientes debajo de ellos; terrazas de techo plano utilizadas; fachadas vistas de principio a fin; superficies rugosas de hormigon sin terminar; espacios libres en piso. Una vez que formaba parte de su programa arquitectonico personal, ahora todas estas tecnicas se han convertido en caracteristicas comunes de la construccion moderna. La extraordinaria popularidad de la obra de Le Corbusier se explica por la universalidad de su enfoque, el contenido social de sus propuestas. No se puede dejar de notar sus meritos en el hecho de que abrio los ojos de los arquitectos a las formas libres.
FRANK LLOYD WRIGHT
Frank Lloyd Wright nacio en Richland, Wisconsin el 8 de junio de 1867. En 1885, Wright ingreso en el departamento de ingenieria de la Universidad de Wisconsin. Sin terminarlo, se fue a Chicago y consiguio trabajo en la firma de Adler and Sullivan. El director de la firma, uno de los ideologos de la "escuela de Chicago" Louis Sullivan, influyo profundamente en todo el trabajo posterior de Wright. En 1893, Wright dejo la firma y establecio una oficina en Chicago. Wright creo una nueva tendencia: la "arquitectura organica", cuyo lema principal es que un edificio debe desarrollarse a partir de su naturaleza.
Desde el principio, su arquitectura difiere de los edificios neoclasicos y victorianos imperantes en ese momento. Una caracteristica distintiva de la arquitectura de Wright fue el uso de materiales de construccion en colores y texturas naturales. Wright utilizo nuevas tecnologias en sus proyectos, fue uno de los primeros en utilizar bloques de hormigon prefabricado con varillas de acero, con su introduccion comenzo la introduccion masiva del aire acondicionado interior, la iluminacion difusa y la calefaccion por paneles. El aire acondicionado se utilizo por primera vez durante la construccion del edificio de Larkin en Buffalo en 1904, con ventanas de doble acristalamiento, puertas de vidrio y herrajes de metal.
ANTONI GAUDI
Antonio Gaudi es un destacado arquitecto espanol, un llamativo y original representante de la arquitectura organica en la modernidad europea. Gaudi desarrollo nuevas ideas sobre la arquitectura, inspirandose en las formas de la naturaleza viva, desarrollo medios originales de geometria espacial. Gaudi creo muchos de los objetos arquitectonicos de Barcelona.
Pocos arquitectos en el mundo han tenido un impacto tan significativo en la apariencia de su ciudad o han creado algo tan iconico para su cultura. La obra de Gaudi marco el apogeo del Art Nouveau espanol. Una caracteristica distintiva del estilo de Gaudi es que las formas organicas y naturales (nubes, arboles, rocas, animales) se convirtieron en la fuente de sus fantasias arquitectonicas. El mundo natural de Gaudi se ha convertido en la principal fuente de inspiracion para resolver tanto el diseno artistico como las tareas constructivas. Gaudi odiaba los espacios cerrados y geometricamente correctos, y las paredes lo volvian completamente loco; evito las lineas rectas, creyendo que una linea recta es un producto del hombre y un circulo es un producto de Dios. Destaca en su obra el proyecto del Park Guell, en donde ubico su casa.
En 1870-1882. Ejecuto ordenes aplicadas (bocetos de vallas, linternas, etc.) en el estudio de los arquitectos E. Sala y F. Villar. La primera obra independiente de Gaudi (la fuente de Plaza Catalunya, 1877) revela el vivo capricho de la fantasia decorativa del autor. En 1880-83. se construyo un edificio segun su proyecto - Casa Vicens, donde Gaudi utilizo los efectos policromados de los revestimientos ceramicos, tan caracteristicos de sus cosas maduras. La casa, construida para el propietario de la fabrica de ceramica M. Vicens - Casa Vicens (1878-80), parecia un palacio de cuento de hadas. De acuerdo con el deseo del propietario de ver el "reino de la ceramica" en su residencia de campo, Gaudi cubrio las paredes de la casa con baldosas de mayolica iridiscente multicolor, decoro los techos con estalactitas de estuco colgantes y lleno el patio con elegantes pabellones y linternas. En 1887-1900 Gaudi realizo varios proyectos fuera de Barcelona (Palacio Episcopal de Astorga, 1887-1893; Casa Botines de Leon, 1891-1894; y otros), dando a sus estilizaciones neogoticas un caracter cada vez mas libre.
Antonio Gaudi tambien actuo como restaurador. En 1891, el arquitecto recibio una orden para la construccion de una nueva catedral en Barcelona: la Sagrada Familia. La Sagrada Familia se convirtio en el fruto maximo de la imaginacion del maestro. Destacando este edificio como simbolo monumental del renacimiento nacional y social de Cataluna. El estilo en el que esta hecha la catedral se parece vagamente al gotico, pero al mismo tiempo, es algo completamente nuevo, moderno. Segun el plan de Gaudi, la Iglesia de la Sagrada Familia se convertiria en un edificio simbolico, una gran alegoria de la Natividad de Cristo, representada por tres fachadas. Gaudi murio antes de ver terminada esta obra.